Verehrte Gäste,

ich freue mich, dass Sie den Weg zu meiner Internetseite gefunden haben und sich über mich und meinen Tätigkeiten informieren wollen - ich lade Sie dazu herzlich ein!

"Keine Kunst braucht zur Vollendung mehr Liebe als die Kunst der Letter, keine mehr Innerlichkeit und mehr Demut. Sie selbst denkt nicht ans Strahlen. Das unsichtbar Geistige soll leuchten. Die Wortwunder der Dichter und Weisen werden durch sie lebendig und geben ab von ihrem Mut, ihrem Märchenglanze, ihrer Wahrhaftigkeit und Kraft jedem, der will."

Dieser Text von Christian Heinrich Kleuvkens las ich zum ersten Mal mit 9 Jahren bei einem benachbarten Ehepaar, dessen Wohnung fast ausschließlich mit Büchern bestückt war.  Sie hatten große Freude daran, dass ich mich gerne mit schön gestalteten Bücher, Manuskripte und Hefte beschäftigte. Ich schrieb diesen Text so zart und fein wie nur möglich in mein Tagebuch. Und er begleitete mich stets bei meinen Hausaufgaben und später im Berufsleben.

1960 in Todtnau / Schwarzwald geboren und mich seit dem Teenageralter mit der Kunst des schönen Schreibens beschäftigend, nahm ich ab 1991 meine Schrift- Symbol und Zeichenstudien an archäologischen Kultstätten in Europa und in der USA auf. Ich wollte es nicht als Selbstverständlichkeit belassen, mich täglich nur beim Lesen, Tippen und Schreiben von Schriften auseinanderzusetzen, sondern mich auf die Spuren der Ursprünge und deren Entwicklung begeben. Ich erfuhr im Laufe der Zeit, dass sich dahinter ein unerschöpfliches Potenzial verbarg.

So begegnete ich wunderbare Menschen, die mir stets offen meinen Fragen gegenüberstanden, die mir Einlass in Bibliotheken gewährten, die von unschätzbaren Wert sind.

Die strenge formelle Ausbildung seit 1994 in der traditionellen Kalligraphie bei weltbekannten Schriftkünstlern bildet ein starkes Fundament für meine heutige Tätigkeit als Kalligraphin und Schriftkünstlerin.

Weit darüber hinaus lernte ich Meister aus dem Steinbildhauerhandwerk, Maler- und Schreinerhandwerk, Buchbinder- und Vergolderhandwerk, dem Orgelbau und der Restaurierung kennen, die mir durch ihr gute Zusammenarbeit anspruchsvolle und wertvolle Projekte haben verwirklichen lassen können.

An verschiedenen Bildungsstätten belegte ich zur eigenen Weiterbildung fortlaufend Lehrgänge nicht nur im Bereich der Schriftkultur, sondern auch im Bereich Persönlichkeitsentwicklung bei Kunstpädagogen und spirituellen Lehrern aus verschiedenen Religionen. Dort lernte ich dabei wesentliche Formen der Geisteshaltung lernen und schätzen, die sich bis heute auf meine Ausdrucksform der Schriftkunst auswirkt.

Seit nunmehr vierzehn Jahren bin ich selbständig als Kalligraphin tätig, habe 1998 eine Schreibstube in meiner Wahlheimat Staufen gegründet und führte sie bis 2007 zur Präsentation und Verbreiterung meines Schaffens.

Während dieser Zeit entstanden viele Unikate, philatelistische Dokumente, und individuell angefertigte Auftragsarbeiten, die weltweit in privaten und öffentliche Räumen ihren Platz gefunden haben.

Die Kollektion meiner Schriftkunstdrucke führe ich bis heute in meinem Programm als auch im Vertrieb vorwiegend im deutschsprachigem Raum wie Deutschland, Österreich und in der Schweiz, die ich ständig erweitere.

Lebens- und Arbeitsräume oder Geschäftsräume sind durch meine schriftkünstlerische und dekorative Gestaltungsformen auf Wänden lebendiger geworden.

Zur Pflege und Erhaltung der Schriftkunst gebe ich Kindern und Erwachsenen die Möglichkeit, an meinen ausgeschriebenen Seminaren teilzunehmen, oder aber wer sich individuell nach seinen Bedürfnissen weiterbilden möchte, hat in meinem Atelier die Gelegenheit, Schriften und Techniken im Einzelunterricht Schritt für Schritt zu erlernen.

Ich schöpfe heute im wesentlichen aus meinen gewachsenen Erfahrungen und meiner persönlichen Reife. Die Inspirationen zu meinem Werken entwickeln sich während den Spaziergängen in der reichen Natur und in der Stille des meditativen Schreibens. Das Skizzenbuch ist mein ständiger Begleiter.

Hinter meinem Schaffen steht die Liebe und Freude zur Kreativität, und die Kraft, diese hohe Kunst für uns und unsere Nachwelt lebendig zu erhalten.

Ihre Petra Eva Hauser